編前語：“中國夢·大國工匠篇”大型主題宣傳活動由國家互聯(lián)網(wǎng)信息辦公室和中華全國總工會聯(lián)合開展，中央新聞網(wǎng)站、地方重點新聞網(wǎng)站共同參與。活動旨在深入學(xué)習(xí)宣傳貫徹習(xí)近平新時代中國特色社會主義思想和黨的十九大精神，通過采訪報道基層工匠典型，弘揚勞模精神和工匠精神，在全網(wǎng)全社會營造勞動光榮的社會風(fēng)尚和精益求精的敬業(yè)風(fēng)氣。

　�。ㄓ浾� 田宏）：平遙古城馳名世界，1997年就已被列入世界文化遺產(chǎn)名錄�！捌竭b古城三件寶，漆器牛肉長山藥”更是家喻戶曉。其中平遙推光漆器是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是中國最古老的傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)之一。

　　走進古樸的小院落，今年81歲的薛生金老先生正手拿直尺，全神貫注地創(chuàng)作自己的漆器作品，這讓記者感到很驚訝。作為中國工藝美術(shù)大師、亞太地區(qū)手工藝大師、高級工藝美術(shù)師，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，薛生金老先生與最傳統(tǒng)的推光漆藝一同走過了60載的時光。

　　多年的潛心研究，使他在總結(jié)繼承傳統(tǒng)漆藝的基礎(chǔ)上兼取諸地之長，融會貫通，形成了自己獨特的一種流派，使古老的平遙漆器技藝得以發(fā)揚光大。

　　與漆器不解之緣 找回失傳技藝

　　據(jù)記載，平遙制作推光漆器始于唐代開元年間，至今已有近1300年歷史，是中國四大漆器之一。

　　平遙漆器以描金彩繪、手掌推出光澤而得名。

　　“我父親從小就是做漆器的。但是他不會畫，就是光用漆、髹漆。”薛生金老先生這樣談起他與漆器的不解之緣。

　　薛生金老先生介紹，自己從小喜歡畫畫，善于觀察，常常以手指為筆在地面上練習(xí)繪畫。受生活所迫，1953年進平遙文化布景社學(xué)藝，他跟著師傅為各處劇團畫布景謀生，積累了一定的繪畫經(jīng)驗。

　　1958年，薛生金老先生入平遙推光漆器廠師從平遙推光漆器老藝人喬泉玉老先生學(xué)藝。他天資聰慧，刻苦鉆研，在師傅的悉心指導(dǎo)下，不斷精進學(xué)習(xí)，不僅快速掌握了傳統(tǒng)漆器工藝，同時還研究舊漆器的工藝，臨摹作畫。

　　憑借執(zhí)著的匠心，他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，將已經(jīng)失傳的“堆鼓罩漆”工藝重新研制恢復(fù)成功，還先后創(chuàng)造了平遙漆器的三金三彩、三色金、堆鼓彩繪、青綠金碧山水、瀝金、瀝銀、瀝螺等工藝。

　　1982年他設(shè)計制作的兩套山水屏風(fēng)在全國百花獎行業(yè)評比中分別榮獲單項第一名和第二名。他的屏風(fēng)《瓊山初曦》、《萬千山樓正曙色》被中國工藝美術(shù)館永久收藏。2007年漆畫作品《玉宇瓊樓》被中國國家博物館永久收藏。

　　以匠心致匠藝 追求精益求精

　　平遙推光漆器的生產(chǎn)，分木工、灰胎、漆工、畫工和推光等工序。木工車間使用椴木、松木等不易變形的、經(jīng)過處理的實木材料做出各種胎形后，灰胎通過裱布（亞麻布），上灰（灰是用生漆、土籽調(diào)制而成）分粗中細不同目數(shù)的漆灰經(jīng)過反復(fù)刮涂、蔭干、研磨直至胎體極致細膩、平整。漆工的工序同樣是非常細致和復(fù)雜的。在灰胎上每刷一道漆，都要經(jīng)過數(shù)十小時的入蔭至完全干燥，而后每一層髹涂后都要先用較為細膩的水砂紙蘸水反復(fù)研磨退光，隨后用手掌沾瓦灰與清水反復(fù)推擦，直到手感光滑，再進行下一層的髹涂，多則刷八遍，少則刷六遍，其后的研磨就更需細致了。

　　一件精致的漆器如此制作需要付出匠人近乎所有的時間，其中僅畫工就需要學(xué)習(xí)至少三年以上的時間，掌握了繪畫的基本技巧，才允許在漆面上勾紅點翠，獨立操作。培養(yǎng)一名技藝嫻熟的工藝美術(shù)師甚至要8年以上的時間。在這漫長的時間里，反復(fù)積累工作經(jīng)驗，不僅要持之以恒，更要耐得住寂寞，方能成就一名成熟的匠人。繁瑣的工藝，更需要團隊的相互配合和協(xié)調(diào)，方能成就一件精美的漆器。

　　薛生金老先生德藝雙馨一生致力于推廣漆器，他不贊成以家族傳承為主，想讓更多的人接觸這門手藝。他一貫主張師徒切磋技藝，教學(xué)相長；并身體力行，言傳身教，悉心帶徒，培養(yǎng)人才。

　　在這里記者聽到學(xué)徒們都親切地喊他“爺爺”，有了問題，學(xué)徒們很自然地找到“爺爺”請教學(xué)習(xí)。他都會手把手傾囊相授，像家人一般親切和藹。

　　據(jù)介紹，現(xiàn)在工作室有12人，很多人來這里工作已經(jīng)十多年了，他們共同的特點是喜歡這門傳統(tǒng)手藝，并日復(fù)一日，年復(fù)一年的堅持了下來。工作室更像家一樣，他們彼此互幫互助，同時切磋技藝，一展所長。

　　面對物質(zhì)的誘惑，薛生金老先生常言：“不占便宜，吃虧心里也痛快。”心如潭水靜無風(fēng)，他堅持以自己為表率，靜下來潛心創(chuàng)作，追求于作品的精益求精。從1962年帶徒至今，現(xiàn)已培養(yǎng)了漆藝專業(yè)人才兩百多名。

　　以創(chuàng)新謀發(fā)展 傳承千年技藝

　　面臨著手工藝品發(fā)展的困境，薛老先生談起漆器未來的發(fā)展，他堅持創(chuàng)新的精神。他說，不創(chuàng)新就沒有出路，這項傳統(tǒng)技藝也將消失。

　　對于創(chuàng)新的含義，他有不同的理解，可以從形式上創(chuàng)新、工藝上創(chuàng)新，重在提高技藝，既要適應(yīng)時代發(fā)展，做比傳統(tǒng)更有特色的漆器，但也不能丟掉傳統(tǒng)，一定要以傳統(tǒng)技藝做為基礎(chǔ)不斷創(chuàng)新發(fā)展。

　　現(xiàn)在對于推光漆器的傳承與發(fā)展，重擔(dān)傳到了薛曉東的身上，他是新生代藝術(shù)家的代表，從小在父親的熏陶下，耳濡目染，對漆器產(chǎn)生了深厚的感情。

　　《洛神賦》是薛曉東老師歷經(jīng)多年的匠心之作，屏風(fēng)上的十三位人物形態(tài)各異，作品精細到指尖，在背景設(shè)計上，尤其是云彩的表現(xiàn)手法更是綜合了擦色、描金彩繪、薄料、暈金等多種技法。秉著傳承精神，他同時在創(chuàng)作過程中不忘潛心指導(dǎo)學(xué)徒，培養(yǎng)學(xué)徒的綜合能力。這幅《洛神賦》也是薛老師“第七屆中國工藝美術(shù)大師評選”的佳作。觀賞了這幅心血之作，“第七屆中國工藝美術(shù)大師”的稱號也實至名歸。

　　精美絕倫的漆器產(chǎn)品從設(shè)計到出品，制作周期都比較長，短則數(shù)月，長則兩年三年。為了保障薛生金漆藝工作室漆藝作品的品質(zhì)，薛家人堅持不做流水線生產(chǎn)，專注于純手工制作的精品。這樣的堅持對于銷售而言造成了很大的局限性，這項傳統(tǒng)工藝的傳承面臨著市場的考驗。

　　薛曉東老師在追尋推光漆器發(fā)展的道路上，比父親考慮的更長遠，在創(chuàng)新的路上探索了很多年，也曾困惑于如何創(chuàng)新發(fā)展。他畢業(yè)于福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院，1993年又到中央工藝美術(shù)學(xué)院深造，本身便融合了父輩傳統(tǒng)工藝的經(jīng)驗和院校工藝美術(shù)系的專業(yè)技巧。

　　他認為一副作品不是技藝越多越精美，不能光憑多種技藝的拼接進行創(chuàng)作，這是薛曉東老師在多年求索中對于漆藝的理解。

　　對于如何教授徒弟，薛曉東老師有著一套自己的教學(xué)理念，為這項技藝的傳承注入了新的活力。薛曉東更注重傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合，傳統(tǒng)工藝是根，堅持創(chuàng)新是魂，制作符合現(xiàn)代人生活以及審美需求的漆器作品，為漆藝的長遠發(fā)展謀一條時代發(fā)展之路。